Mar 31

Vicentico: voz

Luciano Jr: percusión

Serguei: trompeta

Aníbal Rigozzi: guitarra

Fernando Ricciardi: batería

Flavio Cianciarullo: bajo

Mario Siperman: teclados

Naco Goldfinger: saxo alto

Sergio Rotman: saxo

Este grupo apareció en 1984 y sorprendió con “Bares y fondas” (1986) por su acercamiento a la música negra y al ska. Con la dirección artística de Daniel Melingo sobresalía el tema “Silencio hospital”.

La consagración llegaría con “Yo te avisé” (1987), que alcanzó el doble platino y los catapultó a Obras Sanitarias, en junio del ‘88, y a la primera gira latinoamericana.

Poco a poco, los ritmos latinos fueron ganando su lugar, hasta llegar a la alquimia de mambo, samba-reggae y rock que les diera tanto éxito comercial. El alma del grupo está centrada en al dupla Vicentico Fernández - Flavio Cianciarullo, nacidos respectivamente el 24 y 26 de julio de 1964 en el Hospital Italiano, que compartieron la nursery y se reencontraron 15 años después, cuando Flavio se puso de novia con la hermana de Vicentico.

“El ritmo mundial” fue el tercer disco, llamado de esa manera por la diversidad musical. Celia Cruz cantó a dúo con Vicentico en “Vasos vacíos”.

“El satánico Dr Cadillac” (1989) mostró el crecimiento musical de la banda. En 1990, Toto Rotblat reemplazó a Luciano en la percusión, pero el cambio de nombres no incidió en lo musical y lanzaron “Volumen 5″.

“Sopa de Caracol” (1991) fue un maxi de cuatro temas, que incluía el homónimo y un megamix con los hits más destacados del grupo: “Mi novia se cayó en un pozo ciego” , “Yo te avisé” y “Silencio hospital”, entre otras.

“El león” (1992) fue un fracaso comercial, pero tiene dos joyitas: un cover de “Desapariciones” (un tema de Rubén Blades) y “Gallo rojo”, dedicado al Che Guevara. Vicentico lo eligió como el mejor trabajo de la banda.

En 1994 editaron su disco “Vasos vacíos”, una recopilación que resultó un hit a partir del inédito “Matador”, cuyo videoclip dirigido por Pucho Mentasti fue galardonado como el mejor del año por la cadena norteamericana MTV. Un éxito comercial: 300.000 copias vendidas.

“Rey azúcar” (1995) es el siguiente disco de la banda, aunque en el medio hayan editado “Fabulosos Cadillacs en vivo”, grabado en los shows de presentación de “Vasos vacíos”. Tiene hits como “Mal bicho” y “Ciego de amor”, más un cover de “Strawberry Fields Forever”. El disco fue presentado en Francia, España, Perú, Estados Unidos y, desde luego, Obras Sanitarias, pero con un nivel de ventas sensiblemente infererior a su predecesor. El video-clip de “Mal Bicho”, dirigido por Mentasti, fue censurado en Chile por las imágenes que aparecían del dictador Augusto Pinochet. Pese a ello, convocaron a casi 10.000 personas en el Teatro Monumental de Santiago y se dieron el gusto de cantar su último éxito.

Se presentaron también en las Francofolies, el desembarco del “nuevo rock francés” en Obras, con Sinclair, FFF y No One is Innocent, más el aporte local de Fito Páez y Todos Tus Muertos. Vicentico debutó como actor de cine en la ópera prima de Mariano Galperín “1000Boomerangs”.

En 1997 se incorporó Ariel Minimal, ex guitarrista de Martes Menta, un par de meses antes de la edición del LP “Fabulosos Calavera”. Este disco reunió una gran diversidad de estilos. «El desafío era hacer interesante el hecho creativo de tocar, aún cuando lo sencillo a corto plazo era sacar canciones que fueran como primitos de “Matador” o sobrinitos de “Mal bicho”», comentaba Siperman a Télam. Con esta placa, los Cadillacs obtuvieron el Grammy al mejor disco latino y se convirtieron en la primera banda argentina en obtener ese galardón.

Disco recopilatorio de por medio, en el ‘99 editaron “La marcha del golazo solitario”. Cuando en el 2001 salió a la venta otro doble recopilación, algunos medios hablaron sobre la separación del grupo. El indicio más fuerte era precisamente el título de estas placas: “Hola” y “Chau”.

Esa separación nunca se oficializó, pero tanto Vicentico como Flavio editaron sus discos solistas. Y Sergio Rotman se dedicó de lleno a Mimi Maura, la banda de ritmos caribeños encabezada por Midnerély Acevedo.

A mediados de 2006 protagonizaron un retorno a los estudios de grabación para participar de “¡Andrés Querido!”, un homenaje a Andrés Calamaro, con el tema “La parte de adelante”.

fuente: rock.com.ar

Mar 31

El ex percusionista de Los Cadillacs integraba Dancing Mood, banda con la que se presentó el pasado viernes. Falleció el sábado.

En la noche del último sábado falleció Gerardo “Toto” Rotblat, el ex percusionista de Los Fabulosos Cadillacs. Según informó su familia fue víctima de un edema pulmonar. Tenía 38 años y había tocado los tambores y percusiones de los Cadillacs entre 1991 y 2002, desde que ingresó reemplazando a Luciano Jr., hasta que la banda se disolvió.

El primer disco en el que grabó fue “El León”, una auténtica bisagra de la banda donde se edefine la identidad del grupo, a nivel musical, estético y discursivo. Allí aparecían canciones como “Gallo rojo” y “Desapariciones”, de Rubén Blades.

El viernes había tocado con Dancing Mood en Ramos Mejía, banda que integraba por estos días, y tenía otra fecha programada para anoche, en Niceto. También era miembro de Me Darás Mil Hijos y acompañó a Los Auténticos Decadentes, Todos Tus Muertos, Karamelo Santo, Erica García, Man Ray, Daniel Melingo, Javier Malosetti, Mimí Maura, Bulldog, Cienfuegos, Chancho en Piedra, Lions in Love y Pez.

Toto nació un martes 2 de diciembre de 1969 a las 17:35hs, en un sanatorio del barrio de Once de la ciudad de Buenos Aires. Empezó a estudiar guitarra a la edad de ocho años, más tarde fue el piano y la percusión. En los Cadillacs participó en las grabaciones de estudio, y en vivo de los siguientes discos: “El León”, “Vasos vacíos”, “Arde Buenos Aires”, “Rey Azúcar”, “Fabulosos Calavera”, “La marchadel golazo solitario” y las despedidas en vivo “Hola” y “Chau”. El año pasado había actuado en algunos shows en vivo de Javier Malosetti.

Su proyecto personal era la Orquesta Jabalí, en la cual componía los temas y cantaba. El grupo estaba integrado por Luciano Herrera (percusion), Pablo Córdoba (guitarra) ,Pablo Valotta (bajo), Ciro Platerotti (batería ) y Pepo Limeres (pianos). En el momento que estaba por salir el primer y único disco de la banda (Salta y vuela, 2005) comentaba que “la idea era formar un espacio grupal, pero al cual, al menos en esta etapa, soy el que convocó con los temas y la idea de grabar, costeándolo. Pero lo hago extensivo a otros, esa es la idea. Lo que esta bueno en el disco es que la manera de tocar y los aportes de cada uno le dan una personalidad particular. Me parece que son unos músicos excelentes y me siento super afortunado de haberlos encontrado. En lo musical tenemos muchas cosas afines y eso se ve en un disco. Los estilos están muy bien interpretado por ellos. Nunca sabíamos a ciencia cierta hasta donde íbamos a llegar. Pero ahora ya están los discos hechos, lo que te da la responsabilidad de moverte”.

El último tema que firmó en los Cadillacs fue uno de los últimos cortes de difusión de la banda: “Los condenaditos” (de La marcha del golazo solitario). Con respecto a ello comentaba que Vicentico había compuesto la música y la letra pero le cedió la coautoria musical, porque “la idea partió de que había ganas de hacer un tema con el concepto de la murga, por más que no lo fuese rítmicamente. Entonces empecé a hacer un ritmo con el zurdo, timbal y unas campanas que de repente nos gusto mucho para hacer un tema. Le di un marco con la percusión, la iniciativa partió de mí, pero la melodía de lo que se canta y la parte armónica es de Gaby. Fue un gesto que siempre se lo agradezco, porque perfectamente podría no haberme incluido. Fue una manera de reconocerme…”

Con respecto a una posible reunión de los Cadillacs Toto había dicho que “es algo que sigue vigente, estaría buenísimo hacer algo con los Cadillacs, pero no veo de que lugar saldría. Cuando una etapa termina es así, sin decir que este es el final. Quien sabe… es algo que el futuro sabrá”.

En su My Space hay firmas de algunos músicos que pasaron a despedirse. Ariel Minimal comentó “Coco querido, todos los que te conocimos estamos muy, pero muy tristes.

Se fue un enamorado de la música, un amigazo de sus amigos y un papá genial.

Ya te extrañamos. Hasta siempre amigo”.

Extrañamente, allí la primera canción que suena es una chacarera con dejos afro cuya letra dice “todo tiene su final/ nada dura para siempre/ el espíritu será/ la aventura o desafío”.

fuente: Rock.com.ar